在深圳做IP设计十年，我发现一个有意思的现象：北京客户偏爱有文化厚度的形象，上海客户讲究精致和调性，而深圳客户开口第一句往往是——这个形象能不能快速让人记住，能不能变现。

这就是深圳的底色。整座城市都在讲效率，连审美都带着务实基因。

所以深圳的卡通形象设计，第一偏爱是高辨识度的极简轮廓。你去看腾讯那只企鹅，圆滚滚的身体加一条围巾，三岁小孩都能画出来。再看深圳本土成长起来的几个消费品牌IP，几乎没有一个是靠繁复细节取胜的。线条越少，记忆成本越低，传播速度越快。这跟深圳的产品逻辑一模一样——做减法，做到极致。

第二个偏好，是带一点“搞钱”气质的亲和力。不是可爱到幼稚，也不是高冷到疏远。我经手过一个餐饮品牌的吉祥物，老板反复推翻方案，最后选了那个微微眯眼、嘴角上扬、手里还攥着一个小道具的形象。他说，要让人觉得这形象“聪明但不精明，亲切但不傻气”。深圳人喜欢和“有用又有趣”的东西打交道，IP也一样。

第三个风格趋势，是强延展性的模块化设计。深圳的IP设计公司普遍有一个共识：形象不能只活在一张平面图里。它要能变成表情包、公仔、盲盒、快闪店装置，甚至企业微信的默认头像。所以我们在做卡通形象设计的时候，会刻意把头部、身体、配饰拆成可替换的模块。今天戴帽子，明天换围巾，后天加个耳机。泡泡玛特的Molly为什么能持续出圈？核心就是模块化——同一个脸，无限种情绪和装扮。深圳的供应链基因决定了，这里的IP从诞生第一天就要考虑量产和迭代。

第四个偏好比较隐性，但很重要：去地域标签。深圳移居人口占绝对多数，没有哪个本土文化符号能代表所有人。所以深圳的IP设计反而更偏向“通用型情感符号”——一只猫、一只熊、一个圆头小人。不绑定方言，不绑定习俗，谁看了都不觉得被排斥。这跟熊本熊那种强烈地域绑定的逻辑完全相反。深圳要的是最大公约数的共鸣。

说到具体方法，我分享一个我们内部常用的测试：把设计稿缩小到指甲盖大小，打印出来贴在墙上。如果三秒内还能认出是谁，这个形象就合格了。如果糊成一团，回去改。这个“指甲盖测试”帮我们砍掉了大量自我感动但传播力不足的方案。

最后说一句实话。很多甲方拿着熊本熊或者Line Friends的照片来找我们，说想要那种感觉。但深圳很难复制熊本熊——那背后是日本整个县域经济和文化推广体系。深圳的IP要走的路，是产品化、快迭代、强渠道。风格只是表象，底层逻辑是城市性格。

在深圳做IP设计，你首先要接受一件事：这里没有慢功夫，但有机会做出真正被千万人用起来的形象。

—— 力英卡通形象设计 | 2026年09月29日