广州这座城市很有意思，什么都能吃，什么都敢试。做IP设计这些年，我越来越觉得，甲方最在意的往往不是IP形象本身，而是它在物料上怎么摆。说白了，图片排版才是真正的加分项。

很多同行把精力全砸在角色三视图上，觉得画好一个可爱形象就完事了。但现实是，客户拿到IP后第一件事就是往包装上贴、往海报上塞、往小程序里怼。你没帮他想好落地的构图，他自然觉得这IP不好用。

我之前帮一个本土茶饮品牌做IP，形象出来甲方很满意，一只眯眼笑的荔枝精。但真正让我签下长期合作合同的，是我随手做的几套排版方案。比如把IP切成半开的状态，露出一半果肉，配合产品名字做错位排列。客户当场拍板，说这才是他们要的视觉冲击。

数据也能说明问题。我们复盘过近两年做过的二十多个广州本地项目，凡是前期就介入排版和构图规划的IP设计，客户二次修改率下降了大概40%。而只给形象不给场景的方案，平均要改三次以上。甲方不是不想用你的IP，是他不知道怎么用。

广州这边的甲方普遍务实，他们不像北上广深那种大品牌，有专门的设计部来消化IP。很多中小品牌的市场部就两三个人，你给一个高精度的IP源文件，他们反而头疼。如果你能在提案里顺手出一套多场景的排版模板，比如电商详情页的banner布局、外卖包装上的主视觉分区，甚至门店灯箱的横竖版构图，这项目基本就稳了。

我最近给一个芳村的老字号做升级，IP是一只正在喝粥的猫。传统的思路是把猫画得圆润可爱，但我偏不。我让猫的嘴巴和碗沿重叠，粥的热气变成对话框，里面飘出产品卖点。这种排版上的小把戏，比单纯放大IP要聪明得多。客户后来反馈，门店顾客拍照发社交媒体的频率比之前高了30%。

别把IP设计和平面排版割裂开。在今天的广州市场，IP是演员，排版是剧本和舞台。两者匹配，才有戏。做过了，自然懂。

—— 力英IP设计 | 2026年06月16日